看着锦馨拿出绘画颜料，葛徽鸿连忙摆手说道“今天先暂时不画颜料画。，我们先来了解一下国画知识。”</p>
锦馨听后就将绘画颜料都收了起来。</p>
葛徽鸿又说道“馨馨，从现在开始我们就要学习国画了，你知道国画是什么吗？”</p>
锦馨摇头表示不知道。</p>
葛徽鸿正经道“国画，又叫中国画，是中国传统的绘画方式，主要工具是毛笔、墨、宣纸、绢，通过线条、墨色、构图的方式来表现出独特的艺术风格和意境。”</p>
“国画起源于汉代，主要是在绢、宣纸、帛上作画，然后用卷轴画进行装裱，国画的题材主要以人物、山水、花鸟等方式来进行，技术上分为具象和写意，中国画在内容和艺术上进行创作，主要体现在古人对自然、社会以及相关的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。”</p>
“馨馨你是初学者，初学者最先要学的就是懂得如何执笔，正确的姿势才能达到运笔用墨自如，基本的运笔姿势是笔正、指实、掌虚、悬腕、悬肘。”</p>
葛徽鸿边说边自行握笔，锦馨也跟着握笔，有错误的葛徽鸿帮着纠正和解释。</p>
教完握笔运用，接着是基本构图线条。</p>
葛徽鸿对锦馨道“基本的构图分别是勾、皴、擦、点、染。”</p>
“勾：以线造型。是工笔、写意画法主要手法之一。工笔的勾，以中锋为主，要求工整、严谨，近似书法中的楷书。写意的勾，则比较随意，要生动活泼。”</p>
“点：是以面造型的表现手法，写意画使用较普遍，工笔画中也有没骨点染的方法。工笔的点和染是分不开的，因此叫点染。写意画中的点叫点戳，点法要强调用笔方法和见笔触。”</p>
“染：是加强画面效果的又一种方法。工笔画及写意画均用，但工笔画用得更多一些。工笔画中的染可分为勾染、烘染两种。烘染是在物象轮廓外所做的一种效果的补充，另外还有分染、罩染、碰染等。写意画的染一般都是和皴、点结合进行，如皴染、点染，它是一种见笔触的染法。其作用同工笔一样，方法有湿染（先在被染处上一遍水）、干染两种。”葛徽鸿每说一个在宣纸上画一个。</p>
葛徽鸿道“这些就是基本的构图，你先用黑墨进行构图的学习。”</p>
锦馨道“好，不过葛老师你刚刚说的构图方式好像漏掉了两个皴和擦。”</p>
葛徽鸿道“对，还有皴和擦。”</p>
“皴。皴法主要用于表现山石、峰峦和树身表皮的脉络纹理。它通过先勾出轮廓，再用淡干墨侧笔而画，以表现山石的明暗、凹凸和地质构造。皴法的种类繁多，如披麻皴、雨点皴、卷云皴等，每种皴法都有其特定的形状和表现效果，能够体现山石的质地和纹理。”</p>
“擦，擦法是皴工序的一种补充，用于让画面效果更加浑厚。擦法使用时笔触不清楚，只在通过不见笔触的墨色“松”而“毛”的效果，达到苍茫的效果。擦法的作用是补勾、皴的不足，或使皴笔浑成，增加过渡墨迹。与皴法相比，擦法更注重于整体效果的营造，而不是细节的刻画。”</p>
“皴和擦的主要区别是笔触的可见性。皴法要求见笔，即笔触明显，能够体现出画家的笔法和技巧。而擦法则不强调笔触的清晰度，更注重于整体效果的营造。”</p>
本章未完，点击下一页继续阅读。
