不用听内容，只看歌曲名字丁大升就知道这首歌是国风的。 </p>
其实这种歌曲风潮还是沈逸带起来的，自己的很多创作灵感也受了他的影响。 </p>
丁大升说《夜曲》没有国风只不过是找不出破绽的无奈之举， </p>
只为了以后有人问起他为什么对这首歌没有太毒舌的评价时好有个说辞。 </p>
毕竟一千个人心中有一千个哈姆雷特。 </p>
你这首《夜曲》是不错，但里面借鉴的是西方元素，而我更喜欢国风。 </p>
这也是一种解释，只不过十分牵强就是了。 </p>
而且这也是丁大升的让步，算是一种妥协。 </p>
可是这个沈逸居然如此的不依不饶，又放出一首歌曲，而且还是他要求的国风，并再次艾特了他。 </p>
这是不让他认输不罢休了！ </p>
这已经不是挑衅了，分明就是宣战！ </p>
“我就不信了，你还能再次让我哑口无言！” </p>
丁大升的火气也被挑了上来，于是直接点开了那首《青花瓷》的链接。 </p>
随后，丁大升再次怀疑人生。 </p>
因为这首《青花瓷》实在是太美了。 </p>
或者说，太符合他的审美了。 </p>
丁大升本身就特别的钟意国风的歌曲。 </p>
一直在这方面做钻研。 </p>
而这首《青花瓷》简直就是他十几年创作生涯里所听到的巅峰之作。 </p>
论意境，《青花瓷》宛如一出烟雨朦胧的江南水墨画，让人会有水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂、裙带纷飞的联想。 </p>
论词句，《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺，走笔曲折只因心似情网，意有千千结。 </p>
论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧，清冷透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意。 </p>
尤其是这首歌的歌词写得极妙，逻辑严谨，用词考究，如诗如画。 </p>
很显然是下了功夫的。 </p>
要知道国风的歌曲最考究的就是歌词的内容，既要体现国之本色，又不能东拼西凑，强行押韵。 </p>
很多国风歌曲就是倒在这一环上，要么为了押韵而词不达意，要么太注重词句显得晦涩难懂。 </p>
所以现在很多国风基本都是直接照搬古诗词，省时省力，至于自己全新创作，没两把刷子还真不敢这么做。 </p>
因为有些时候你没点文化底蕴没准会因为歌词闹出一些专业知识的笑话。 </p>
而这首《青花瓷》很显然是没有犯这种错误，无论是用词还是和对意境构造都堪称完美。 </p>
故事先从一个动作画面开始，“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆。” </p>
此为联想，因为想到佳人，我便再也画不下去， </p>
于是冉冉檀香传来，走笔至此搁置一半。 </p>
为何停下？ </p>
皆因思念。 </p>
如此含蓄的表达简直是对情感最真挚的描写。 </p>
当然这还不是最令丁大升觉得惊艳，他认为最神来之笔的应该是副歌的第一句。 </p>
“天青色等烟雨，而我在等你！” </p>
不得不承认，丁大升就是被这一句所俘获的！ </p>
天青色是纯正上品汝窑的颜色，有一种说法是，天青是一种非常难于制作的颜色，瓷器只有在烟雨条件下才会出现天青色。 </p>
而丁大升懂得一些历史，所以他知道天青色还有一种的说法却是皇帝为汝窑瓷御定的。 </p>
当时汝窑专供宋皇室使用，窑官将汝窑烧制完成后，请示皇帝为颜色定名。 </p>
此时的皇帝是文艺小天王宋徽宗，大笔一挥批下“雨过天青云破处，这般颜色做将来”，于是天青色便成为汝窑瓷钦定的颜色名。 </p>
歌曲名为青花瓷，那作词人肯定是知晓这段故事。 </p>
所以丁大升更倾向于这一种解读，又或者两种理解作者都包含了进去。 </p>
毕竟天青色是雨过天晴后才会出现的颜色，要有天青便需要有烟雨天，而瓷器以汝窑为上品，再加上那个传说，故有“天青色等烟雨”。 而我对你的思念便犹如这种等待。 </p>
