她从进屋来后就注意到了这个被深色塑料袋盖起来的画架，心里像是被小猫抓过一样，痒痒的。
胜子是强忍着好奇，才没有去掀开塑料袋，甚至都没有和顾为经提自己想要看的诉求。
她的教养很好。
顾为经要是想和自己分享创意，自然会给她展示。
要是对方不愿意，那么就要给他足够的隐私空间。
成为了男女朋友是一码事，尊重是另一码事。
很多画家对待自己未问世的作品创意，都保密的像是私房钱小金库的账户密码一样。
连情人或者妻子翻看都会发脾气。
一方面是因为，艺术作品和创作者的精神链接非常深。
有些作品很可能就是画给自己的。突然给外人看到，会有一种自己赤裸裸的暴露在外人目光下的不适感，类似手机里的私密照片一般。
更主要的原因是，害怕泄密。
未完成的作品创意很可能会因为各种不小心而被他人所偷走。
在艺术圈，抄袭不是新闻。相反每年要是没几个画家就抄袭这个问题网上撕逼，才是新闻。
毕加索生平最大、最“臭名昭着”的黑点，并不是他对待情人们的拔屌无情。
以当时的社会观念，大艺术家玩玩女人，算什么呢？不少女孩甚至终其一生都以和毕加索睡过为荣。
最让当时同行们讨厌毕加索的是，毕加索就是一个很喜欢“偷窃”的画家。
毕加索在法国创作的年代里，他经常喜欢去各种青年画家们的画室里转悠。
他会对着那些未完成的作品偷取灵感，看谁的作品设计的好，就跑回去自己把先它画出来。
诚实的说，
毕加索是个非常伟大的艺术天才。
他抄袭原作的作品往往比原画家的设计的更好，画的技法更杰出。
但这无法掩盖这么做是很“罪恶”的，也是对被抄袭的青年画家才华的剥削。
当时很多同行都恨他恨的牙痒痒，谁听说毕加索要来公共画室，就像听鬼子要进村了一样，纷纷把自己的画作藏起来。
毕加索自己还有一则艺术格言：“优秀的艺术家会借鉴，伟大的艺术家会偷窃。”
这句话后来还被乔布斯当成了苹果的经营理念之一。
酒井胜子不愿意越界。
互相尊重的恋人，才能走的更远。
“当然可以，欢迎指点。”顾为经轻轻掀掉了作品上的袋子，“只是刚刚画完了底图。”
酒井胜子手指交叉互扣在胸前，期待道：“底图已经能看出个大概了。”
随着画架上的遮挡被挪开，亚麻画布上的底稿便完整的展现在了她的眼中。
见证了刚刚临摹《雷雨天的老教堂》的卓越技法，酒井胜子以为顾为经会选择油画作为参展的选择，他在大金塔的壁画上展现出了不错的中国画水准，但狮城美术展上明显油画更加吃香。
没想到，
她却能看到这样令人着魔的底图。
这种缠绵又精致的线条，是毛笔的技法么？这种平面化的透视视角焦点是怎么表达出来的呢？明明是油画重彩的风情，又从中透露出了东方的意韵。
构图也很精致，倾斜的三角形，像是一座歪斜的比萨斜塔。
明明你觉得画面的构图马上就会失去平衡，向着一侧倾倒，它又以一种奇妙的平和给观众踏实的感觉。
女孩缓缓的呼吸，眼睛盯着面前的画布，一眨不眨，似是被吸进了黑洞的漩涡。
“我爱你。”
这句话从酒井胜子唇间轻轻吐出，不知道是在和顾为经说，还是在和眼前的画作说。
西方的风情，东方的韵美。
眼前的画还没有完成，却给了胜子一种共鸣的错觉。
酒井胜子慢慢的伸出手，指尖从画布粗糙的纤维表面一厘米一厘米的抚过，她甚至能感受到画面的线条在和她的呼吸一起律动。
她在看着眼前的画，就像在看着自己。
这张作品实在是太棒了！
酒井胜子身上的东西方的两种灵魂，两种血脉都像是受到了感召。
那些画布上交织的线条，构成了奇妙的漩涡，吸引着女孩的目光不断的深入，探索。
不同画作对不同人的吸引力也不一样，忧伤的人更容易喜欢梵高的作品，小孩子更喜欢莫奈充满阳光、自由和新鲜空气的笔触。
而酒井胜子则格外喜欢眼前的绘画风格，她从画面中看到了一种文化的冲击和交融，绽放出了让她沉迷的魔法。
她甚至有想要落泪的冲动。
良久，
酒井胜子才从画板上收回了目光。
她一言不发走过去，轻轻的伸开手臂，用胳膊环绕住顾为经的脖颈里，深深的给了对方一个拥抱。
“我以前只在吴冠中先生的画展中，找到过这种感觉，这是怎么画的？我看的出，这上面的线条，应该和你之前给我的那张钢笔肖像画有些关系，对吧。”胜子轻声问道。
“曹老的指点，线稿风格加上郎世宁新体画的特点，你知道郎世宁嘛？”顾为经解释了一句。
“只是听说过，我回去会找来他的画来看看。”
酒井胜子摇摇头。
她接受的教育以西方现代美术为主，对吴冠中这种曾经在巴黎掀起热潮的融合画大师还熟悉。
郎世宁这样的清朝宫庭画家，就有些陌生了。
胜子把脸埋在顾为经的怀里，感叹道：“实在是太美了，我爱这张画。”
![姐姐好凶[七零]](/wap/nocover.jpg)