《喜剧之王》出现了非常有意思的一幕，那就是，参与的影评人贼多！
而且很多影评人，都是直接写了两个版本的影评。
一个就如同此前的方隆的那种，解读影评，这类的影评，很受欢迎。
按照一些影迷网友的话来说,就是，看了这些解读影评之后，总觉得又看了好几部电影！
比如影评人杜向海，他就给《喜剧之王》写了两个版本的影评。
除了一个和方隆有些类似的解读影评之外，他还写了一个比较正常的影评。
《你此刻一无所有，不代表你没有明天。》
“这是第二篇影评,此前也解读了《喜剧之外》的结局部分，但是回想起来,其实为什么要那么悲观地去看待这部影片呢？
本身《喜剧之王》也完全可以是一部很不错的励志喜剧，之于观众的意义则在于：梦想与坚持。
在这个日渐浮躁的社会里，轻易的谈论”梦想“二字逐渐变得尴尬，不是大家不再有梦想，而是大多数人不再相信梦想，以至于大多数人羞于谈梦想。因为这是一个“成功学”开始变成贬义词的时代。
但是，当你生于此世，不总归要有点梦想才有意思吗？《喜剧之王》就是告诉观者，拥有梦想和追逐梦想的意义，是那么重要。
《喜剧之王》里对梦想追逐和坚持的表现，更多的体现在其生活方面。我们可以看到他在狭窄出租屋里，静默的看着贴满各色演员的小墙壁若有所思；可以看到他在若无其事的社区里自顾自的思考着如何排演话剧；可以看到他在片场像个皮球一样被踢来踢去，连管盒饭的大叔都看不上他；可以看到他对自己心爱的女人满怀说不出的爱与苦闷没有太多的悲与喜，没有太夸张的挫与败，但谁都可以看到这其中的艰辛与不易。
但他没有就此放弃——哪怕是总被称呼为“死跑龙套的”,他也依旧在逼仄的房屋里看着梦想的墙壁，以及《一个演员的自我修养》。
有没有那么一部分人会联想到自己？你也有梦想，也在为之追逐，你不远万里,背井离乡，在大城市孑然一身地奋斗，你租不起一千多的房子，稍好一点住隔断，次一点住地下室，你每天挤公交地铁，在一个公司当一个小职员只为填饱肚子，每天下班在路边吃麻辣烫，每个周末宅家里闭门不出，你穿着廉价衣服，吃着便宜饭菜，住着逼仄房子，你在很多人的眼里被冠以“吊丝”标签但你有梦想，并且你也知道自己有梦想，并且愿意在生活如此艰难的情况下坚持追逐自己的梦想——你也是尹天仇。
城市那么大，能者那么多，机会那么少,梦想都不小,生活艰不拆,是什么让你觉得自己活得至少还有点意义？《喜剧之王》告诉我们，不要做咸鱼，要做有梦想的人，即便是影片结尾，尹天仇依旧没能实现梦想，也还是显得伟大——梦想的意义，就在于你是否相信并为之努力，所有奋斗过的梦想，即使没有实现，也值得尊敬。
《喜剧之王》在电影技术上，没有格外突出；在电影艺术上，也谈不上拔萃；但就是这样一部电影，在你看完之后，内心会为之深深触动——一个小人物的梦想，在浩瀚的生活面前，原来可以这么伟大。
喜欢这部电影的人，我想大抵也都是有所触动，或者产生了某些共鸣，这也正是《喜剧之王》值得人喜欢的地方。请仔细看，然后联想自己，联想一下生活，你会发现，我擦，想哭。
所以，或许我们不必去计较结局到底是否有其他深意，只需要知道：你此刻一无所有，但不代表你没有明天。
谢谢《喜剧之王》，谢谢李易，谢谢每一个坚持梦想的自己，加油！”
《喜剧之王》爆了！
说实话，有些出乎李易的预料。
这部电影，因为讲述的其实是港岛那个时代的小人物的辛酸史，港岛那边李易不担心票房。
但是内地这边，其实李易还是有些担心的。
这几年，港岛背景的电影，其实一直都不受待见，或许有故事本身的原因，但是李易觉得，更多的还是因为，故事的背景只局限于港岛，过于狭隘了。
而且这些港岛背景的影片，里面展现出来的东西，早就已经不是往年港岛电影黄金年代的那个港岛了。
味道变了，老港片影迷们，已经很难从中再找到那种味道了。
其实《喜剧之王》在9月30日首映这一天，票房并不是特别的高。
甚至不如《年轻时代2：疯狂时代》！
![姐姐好凶[七零]](/wap/nocover.jpg)